АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ ПУШКИНА "ВАКХИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ"

Оглавление
АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ ПУШКИНА "ВАКХИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ"
Страница 2

   Я люблю вечерний пир,                              
    Где Веселье председатель,                           
   А Свобода, мой кумир,                              
   За столом законодатель...                          
  
Обратите внимание  на то,  что "Свобода" и "Веселье"
пишутся Пушкиным с большой буквы,  а пир - это соедине-
ние Свободы и Веселья.                                
   Время. Послание "К Чаадаеву" вводит нас как бы в пе-
реходный момент:  еще ночь, Россия спит, но взойдет звезда - предвест-
ница  утра,  наступит свет,  "Россия вспрянет ото сна".
Утренняя звезда - предвестница зари - часто  появляется
в поэзии Пушкина как знак окончания ночи. Ср.:        
 
     Уже редеют ночи тени                               
    И встречен Веспер петухом...                      
  
("Евгений Онегин", 6, XXIV)
                       
   "Вакхическая песня" создает перед нашими глазами об-
раз перехода от ночи к свету. Это песня, которая испол-
няется  в момент,  когда над горизонтом появляется край
солнца.  Тема победы света над тьмой проходит через все
стихотворение.  Оно  разделено на три части;  смысловым
центром частей служат здравицы.                       
   Анализ стихотворения удобнее всего связать с работой
над  композицией,  рассмотрев  все  три части и показав
развитие пушкинской мысли.                            
   Первая часть.                                      
 
  Что смолкнул  веселия  глас?                      
Раздайтесь,  вакхальны припевы!                 
   Да здравствуют нежные девы                         
   И юные жены, любившие нас!                         
    Полнее стакан наливайте!                            
   На звонкое дно                                     
   В густое вино                                      
   Заветные кольца бросайте!                          
  
Центр части - здравица в честь любви:              
  
   Да здравствуют нежные девы                         
   И юные жены, любившие нас!                         
  
Стихи, посвященные любви, звучат торжественно. Этому
способствует употребление славянизмов - "веселие" вмес-
то "веселье", "глас" вместо "голос"1.                 
   Следует обратить  внимание  на  звуковой строй этого
отрывка: обилие гласных (а среди согласных большое чис-
ло плавных "м",  "н", "л") и полугласного j создает ма-
жорное звучание.  Заметим,  что первая строчка - единс-
твенная,  заканчивающаяся вопросом. Эта строчка говорит
о наступившей минуте молчания и содержит слово с семан-
тикой тишины и, может быть, печали: "смолкнул". Все ос-
тальное стихотворение противопоставлено первой  строчке
и наполнено ликующей, радостной лексикой. Ученикам нуж-
но указать на полное отсутствие в первой части  повест-
вовательных интонаций.  Все предложения, кроме первого,
заканчиваются  восклицаниями  -  призывами  к  веселью.
Вместе  с восклицательными интонациями следует отметить
и обилие повелительных форм глаголов.  В индикативе дан
глагол только в первом стихе - "смолкнул".  Все осталь-
ные  глаголы  -  "наливайте",  "бросайте",  "подымем"2,
"раздайтесь" - императивны.  Как мы уже отмечали, форма
"да здравствует" также императивна. Все это вместе при-
дает  первому отрывку стихотворения радостное и волевое
звучание. Стихотворение пронизано энергией.
Любовь входит в  содержание  "Вакхической  песни"
как  чувство  энергическое и радостное (ср.  печальную,
меланхолическую и "расслабляющую" интонацию элегической
поэзии).
                                             
   Вторая часть  стихотворения  посвящена  поэзии  ("Да
здравствуют музы!") и знанию. Пушкин ведет нас в мир, в
котором первую дверь к свободе отворяют любовь,  вино и
веселье,  вторую - поэзия и мысль, знание. Рабство дер-
жит человека в невежестве. Рабство чуждо поэзии. Совре-
менник Пушкина декабрист Ф. Глинка писал:             
 
 Рабы, влачащие оковы,
Веселых песен не поют.
      
   Во второй части разум сопоставляется  с  солнцем,  и
подлинной  мудрости  противопоставлена  бледная лампада
ложной мудрости.  Противопоставляя  ложную  и  истинную
мудрость,  Пушкин  как  бы предупреждает читателя,  что
слово может служить и истине,  и лжи.  И солнцу  истины
противостоит  бледная лампада лжи.  Образ лампады здесь
наполнен смыслом: в темноте она кажется светом, но сто-
ит появиться солнцу, как она меркнет. Ученики могут за-
писать в два столбика и сравнить семантику слов:      

солнце     бледнеет
гори      мерцает
ясный восход     тлеет
заря    

Можно попросить учеников определить,  к какому столбику
подходит выражение "бессмертное солнце ума", а к какому
"ложная мудрость", и объяснить, почему.               
   Третья часть состоит лишь из одной строки:         
 
 Да здравствует солнце, да скроется тьма!
           
   Краткость третьей части не уменьшает,  а увеличивает
ее  смысловой  вес.  В одну строку собирается все,  что
сказано  в  стихотворении.  Слово  "солнце"  обозначает
здесь  все оттенки значения "света",  а тьма становится
обобщенным символом неправды и зла, и две повелительных
формы  - "Да здравствует",  "да скроется" - заканчивают
стихотворение энергическим призывом.                  
   После анализа текста уместно  прочесть  с  учениками
хеттский "Гимн Солнцу" и использовать его для беседы на
тему: "Символика света и солнца в мировой поэзии". Уче-
ники уже изучили тему романтизма на родном языке,  и им
можно предложить подготовить беседу на тему "Ночная по-
эзия и поэзия солнца". Можно также продиктовать изрече-
ние французского философа Декарта:  "Истина, ясная, как
солнце".  Затем  следует обратиться к заданию,  которое
связано с работой по гравюре Ф. Гойи "Сон разума рожда-
ет  чудовищ".  Ученикам  следует дать в короткой беседе
представление об испанском  художнике  и  о  его  цикле
"Капричос".  Полезно  также подготовить один-два учени-
ческих реферата о жизни и  творчестве  Гойи  с  показом
репродукций его картин.                               
   Комментарий к гравюре Гони "Сон разума рождает чудо-
вищ". На переднем плане изображена фигура спящего чело-
века в одежде времени Гойи. Судя по тому, что перед ним
лежат бумага и инструменты для рисования,  человек этот
-  художник  (видимо,  сам  автор  - испанский художник
Франсиско Гойя).  Изображенные позади него  чудовища  -
совы,  филины, летучие мыши и пантера - наделены жутки-
ми, гротескными чертами. Это явно не просто птицы и жи-
вотные, а страшные, внушающие ужас аллегорические обра-
зы.  Символический характер рисунка может быть истолко-
ван двумя способами. Первое толкование: художник уснул,
и окружающие его чудовища - его страшный сон.  Вместе с
тем подпись, которой снабдил Гойя свою гравюру, раскры-
вает другой пласт смысла. Это не обычный сон: уснул ра-
зум, спит светлое, критическое, разумное начало в чело-
веке. Сон разума вызывает к жизни отвратительные порож-
дения неразумия и невежества: жестокость, фанатизм, су-
еверие,  нетерпимость к чужому мнению, желание подавить
мысль.  Чудовища,  окружающие  фигуру человека,  в этом
втором значении - не сон, они не снятся ему, а действи-
тельно существуют, рожденные бессилием разума.        
   Композиция. В  гравюре  мы  сталкиваемся  с  резкими
смысловыми контрастами: 1. Фигура человека находится на
переднем  плане  и ярко освещена.  Чудовища - на заднем
плане и погружены во тьму. 2. Фигура человека нарисова-
на  мягко и гармонично,  никаких нарушений естественных
пропорций,  ничего гротескного в ней нет.  Чудовища  же
страшны  своей  неестественностью.  Это  хищные птицы с
круглыми человеческими  глазами,  из-за  спины  спящего
выглядывает  жуткое существо,  видимо,  кошка с глазами
ведьмы, у ног распростерлась пантера с человекообразным
злым лицом.  3.  Фигура человека,  нарисованная мягкими
линиями,  бессильна,  она поникла,  лишенная движения и
волн.  Центр тяжести ее направлен вниз. Чудовища агрес-
сивны, они находятся в движении (слетаются), причем ось
их движения перпендикулярна листу бумаги и направлена в
упор на зрителя.                                      
   В чем смысл такого построения?  Гравюра Гойи изобра-
жает борьбу добра и зла,  разума и фанатизма как столк-
новение света и тьмы.  Тьма, ночь и сон порождают чудо-
вищ.  Античеловечным чудовищам противопоставлено гуман-
ное начало света и разума. Рисунок Гойи показывает тра-
гическую  напряженность  момента - торжество сил тьмы -
и, одновременно, вселяет надежду. Разум спит, и человек
бессилен перед лицом чудовищ, морды которых полны лико-
вания; они предвкушают победу, но силы их только во сне
разума.  Гойя убежден,  что когда взойдет солнце и свет
озарит все пространство гравюры,  разум проснется и чу-
довищные порождения тьмы исчезнут сами по себе. Это вы-
ражено сочетанием подписи и света, которым окружена фи-
гура человека.                                        
   После беседы  о творчестве Гойи и комментария к гра-
вюре следует обратиться к сопоставлению идей гравюры  и
стихотворения Пушкина.  Сравнив значение образов тьмы и
света,  разума и враждебных ему сил у Пушкина  и  Гойи,
ученики придут к выводу,  что поэт и художник подчерки-
вают связь разума и искусства (ср.: "Да здравствуют му-
зы,  да здравствует разум!",  у Гойи - спящий человек -
художник). Это поможет сделать более общий вывод о том,
какую  роль  Пушкин и Гойя отводят в жизни человека ис-
кусству. В сильном классе имеет смысл остановиться и на
других гравюрах из серии "Капричос", сопоставить борьбу
Гойи с инквизицией и реакцией в Испании конца XVIII  в.
и  борьбой Пушкина с общественным злом.  Уместно объяс-
нить нарицательное значение,  которое получило в совре-
менной  культуре слово "капричос" (борьба света и тьмы,
представленная в гротескных и фантастических образах).


 
« Пред.   След. »

Direct/ADVERT


Direct/ADVERT



Rambler's Top100